Две выставки галереи "АБА" (США) в Новом Манеже.

Прошел месяц после последней моей поездки за рубеж и постепенно жизнь входит в обычное русло.

Просматривая афишу выставок я увидела , что в Новом Манеже опять выставляет свои новые приобретения галерея "АБА" (США). В 2016 году я была на их выставке там же и она мне очень понравилась. Я сделала об этом подробное сообщение в   2016 году.

На этот раз они привезли два проекта: "Русское искусство: находки и открытия"  и фотовыставку "Михаил Барышников из цикла "Танец".

Увидев, что выставке осталось работать не долго, я, 2 ноября 2017 года, поспешила в Новый Манеж.

Погода отличная. Москва залита ярким солнцем. Специально поехала до метро "Площадь Революции", что бы прогуляться пешком  до Нового Манежа. Прохожу через сквер Большого Театра.

 Фонтаны уже подготовлены к Зиме.

 Заметила, как в лучшую сторону  изменилась  улицы в центре Москвы. Очень приятно стало по Москве  гулять пешком. Вот и Новый Манеж.

Купила билет и я начала осмотр с  выставки "Русское искусство: находки и открытия". 

На выставке в будний день на удивление много посетителей. Поэтому я сначала посмотрела  осмотрела эту выставку, а уже потом стала фотографировать то, что мне понравилось. Иногда приходилось ждать пока все отойдут от нужной картины, или фотографировать ее сбоку.

Это на прошлогодней выставке я впервые узнала про поэта и художника Давида Бурлюка и увидев, что на выставке есть его новые работы сразу подошла к ним.

Вот его картина "Прекрасная купальщица",

а рядом натюрморт.

Несколько картин Натальи Гончаровой. После большой   выставки на Крымском валу, я всегда радуюсь встречая ее работы.  Особенно ценным экспонатом  на этой выставке считается этот орнамент ее работы.

Только на  выставках  галереи "АБА" я вижу столько новых для меня имен художников.

Вот картина "Маша"-Н.Фешин. 1930 год.

 Необычная картина Александра Экстера "Танцы на пляже."

 А вот Константин Горбатов 1935 год. "Венеция".

Трудно было предположить, что пейзаж написанный в кубической манере может понравиться. Но вот передо мной работа Марии Васильевой " Кубический пейзаж" написанная в 1914 году и она мне нравится.

Какой поток имен  дала мне выставка галереи "АБА" в 2016 году: сначала Давид Бурлюк (его стихи и картины, дальше кружок футуристов, куда входил он и Маяковский, сестры Синяковы- их музы, Ан.Зверев. Сколько я прочитала книг, посетила музеи ( долго я  потом рассказывала об этом в блоге).И вот передо мной картина одной из сестер Синяковых -Марии. Картина называется "Лето" (1916 год.)

Нравится мне на этих выставках и то, что часто там представлены работы знаменитых художников, но написанные в другой манере.

Вот работа Константина Коровина "Крымский пейзаж" (1912 год.)  Какие светлые тона!

Два небольших пейзажа Н.Рериха.

Небольшой раздел картин конца 19 века был размещен в отдельном зале. И здесь среди многих интересных работ мне понравились две акварели И.Репина.

Я слишком увлеклась первым разделом выставки , а ведь больше хотела познакомится с фотографиями Михаила  Барышникова.

Перехожу в следующий зал. При входе стенд, рассказывающий об авторе этой выставки.

 Есть имена-легенды. Мало кто из молодого поколения  знают кто такой Михаил Барышников?

Люди моего поколения еще помнят это имя. Знают, что был такой артист балета, который остался после гастролей за рубежом. Как он танцевал, уже помнят  не многие. А само имя Михаил Барышников остается притягательным по сей день.

И вот галерея "АБА" привезла впервые в Москву проект "Михаил Барышников, из цикла "Танец".

Перед посещением этой выставки  я прочитала в википедии статью о нем.

Родился в 1948 году  в Риге. Советский и американский артист балета, актер, коллекционер и фотограф, "невозвращенец" в СССР, оставшийся в Канаде в 1974 году. Заслуженный артист РСФСР (1973г.), номинант на премию "Оскар". Снялся в более десятка фильмах.

Про его выставку было написано ,что герои его фотографий танцоры. Используя длинную выдержку он сумел на своих фотографиях запечатлеть движение танца.   Вот это мне и захотелось увидеть. Большой зал заполнен фотографиями крупного формата.

Посетителей здесь мало и поэтому можно было спокойно рассматривать каждый снимок. Это удивительное ощущение. Кажется, что слышишь музыку и танцоры продолжают танцевать, пока я рассматриваю фотографию.

Вот медленно танцует пожилая пара. Они ничего не видят вокруг. Они поглощены музыкой и наслаждаются близостью друг друга.

Как спокойны и трогательны их лица.

Вот молодая танцовщица полностью отдавшись танцу, на миг обо всем забыв.

В каждой фотографии слышатся своя музыка, виден свой национальный колорит танца. 

На одной из стен представлены совсем другие фотографии. Это черно-белые снимки подарены Михаилу Барышникову Ильзой Бинг . В 1930 годы она переехала в Париж , где ее ждала головокружительная карьера профессионального фотографа. В начале Второй мировой войны она эмигрировала в США.

Здесь совсем другая эстетика фотографий. Здесь нет движения, а есть красота построения кадра в пространстве. Фотографии сделаны в 1933 году.

 Глядя на такие разные фото работы, понимаешь, как расширились возможности фотографий и  как далеко шагнула фототехника.

Еще долго оставалась я под впечатлением от этих двух интересных выставок в Новом Манеже.

"Я во сне и наяву с наслаждением живу."

За окном осень.

 Кажется, что только появились первые желтые листья на деревьях

  и вот они уже все на земле.

Пасмурные  дни 

сменяются яркими закатами.

И вот уже ноябрь.

 Всю жизнь  ноябрьские праздники  у меня связаны с днем рождения мамы -ровесницы двух революций (так она говорила про себя.) Родилась в 1905 году, а день рождения 7 ноября (25 октября по старому стилю.)

В этом году много говорят о столетии Русской революции 1917 года. Но если честно, то мне уже не интересны  " новые прочтения" исторических событий .

Зачем я про это пишу?

Дело в том, что недавно я открыла для себя новое имя -Ирина Владимировна  Одоевцева и мне захотелось об этом рассказать.

Первые послереволюционные годы затронули судьбы всех слоев русского общества. Но меня глубоко тронули судьбы русских поэтов Серебряного века. про которые я прочитала в ее воспоминаниях.

 Почти все лето я читала ее книги и пока это самое сильное книжное впечатление лета 2017 года.

Ирина Одоевцева (1895-1990 г.) поэтесса, прозаик. Автор непревзойденных воспоминаний о поэтах Серебряного века: "На берегах Невы." и "На берегах Сены". 

Она пишет не о себе, а рассказывает о людях с которыми свела ее судьба: Н. Гумилев, Г. Иванов, А. Белый, К. Бальмонт, А. Блок, В. Маяковский, М. Кузьмин, О. Мандельштам, З. Гипиус, Д. Мережковский и др. Трудно перечислить всех. Перед глазами проходят поэты Серебряного век, не "канонизированные", какими они стали позже, а живыми людьми, со своими достоинствами и недостатками.

Начинаются воспоминания в книге "На берегах Невы "с 1919 года ( вот почему я вспомнила про революционное время.)  Время , когда открывалась масса курсов и люди после работы шли учиться всему, к чему тянулась их душа (без экзаменов).

Вот как она описывает свое поступление в "Институт живого слова": Кухонный стол, за ним товарищ в кожаной куртке и длинная очередь взволнованных  желающих. Спрашивает фамилию и на какое отделение и вы студент. (Теперь не царское время! Экзамены не нужны.) Здесь она и познакомилась с Николаем Гумилевым. Он преподавал на ее курсе и она стала лучшей его ученицей и дружба эта длилась до его смерти.

Когда большинство студенток  подражало Анне Ахматовой-  "Я на правую ногу надела, туфлю с левой ноги." - и как спрашивает Гумилев, было удобно!

Ирина Одоевцева писала балладу о красноармейце , подсыпавшем битое стекло в соль и об ямщике возившего комиссара.

Она жила в хорошей квартире с родителями в Петрограде, тогда еще не начали  их "уплотнять", прекрасно одета и всегда носила в волосах огромный бант .О том как сильно она голодала знал только Н. Гумилев.  

Никогда и нигде, как в первые послереволюционные годы больше не было такого времени, когда голодные люди так превозносили стихи и поэтов. Голодные, уставшие после изнурительной работы ,шли пешком через весь город, собирались в огромных холодных залах, что бы послушать новые стихи. Когда было стыдно признаться, что ты голодаешь - это было "голодное благородство".

Ирина Одоевцева была признана поэтом и была принята в Дом литераторов. Вот как она пишет:

 В Доме литераторов один раз в день выдавали тарелку каши и часто это был единственный прием пищи. Однажды она попросила  К. Бальмонта вместо нее постоять в очереди т.к. ей нужно было отойти. А когда вернулась, то тарелка перед К. Бальмонтом была пустой. - А где каша? Я съел. Я не знал, что вы голодны. Каких сил стоило ей голодной удержать слезы, когда она стала расписывать К. Бальмонту, что она ела дома на  обед . Наверное в голосе ее звучало такое отчаяние, что он покраснел, вскочил со стула и растеряно уставился на нее. Вы? Вы правда хотели ее съесть? Вы правда голодны? Да?

Тогда это было преступлением, хуже, предательством и большого труда ей стоило успокоить его и сказать, что она пошутила. Ну разве можно этим шутить , сказал он.

Она очень хотела  прославиться своими стихами:

Нет я не буду знаменитой

Меня не увенчает слава

Я как на сан архимандрита

На это не имею права.

Ни Гумилев, ни злая пресса

Не назовут меня талантом.

Я-  маленькая поэтесса

С огромным бантом.

О том, что она стала настоящим поэтом определил не Н. Гумилев, а  Г. Иванов. На одном из вечеров, где Г. Иванову  представлял своих учеников Н. Гумилев, Ирина Одоевцева прочитала свою "Балладу о битом стекле".  Георгий Иванов никак не мог придти в себя от изумления и все спрашивал : " Это Вы сами написали ?". С этого вечера она стала знаменитой в Петрограде.

Когда она эмигрировав в Париж в 1922 году пришла в редакцию, предложить свои стихи, редактор спросил - как ее фамилия. Ирина Одоевцева, представилась она.- Не слышал , сказал редактор. -Русских поэтов надо знать ! ответила она ему.  Редактор сказал, что стихи им не нужны, а если она напишет небольшой рассказ, то он его примет. Она гордо повернулась и вышла.

Но она послушала его совет и стала писать рассказы, повести , романы и этот же редактор с удовольствием их печатал.

И в этом она тоже отличилась от наших эмигрантов -поэтов и писателей. Когда почти все вспоминали о покинутой России, она стала писать о современной ей жизни эмигрантов в Париже.

В конце жизни ей предложили написать воспоминания  т.к. она обладала удивительной памятью на имена и события. Долго она на это не соглашалась. Сначала написала "На берегах Невы"- жизнь в России  с 1919 года до 1922 (до эмиграции). А над воспоминаниями "На берегах Сены" работала до конца своих дней.

 А прожила она долгую и трудную жизнь. Многие годы вместе с мужем  Георгием Ивановым, а  потом со вторым мужем, жила в домах престарелых. Последние годы была  прикована к инвалидному креслу. В 1987 году вернулась в Россию. Первое время  она была окружена вниманием, а потом про нее все забыли. Умерла в 1990 году в возрасте 95 лет. 

В России вышли полное собрание ее стихотворений, сборник избранной прозы и опубликованы ее воспоминания "На берегах Невы" и "На берегах Сены".

Ирина Одоевцева  никогда  не падала духом. Еще в юности она написала строки - "Я во сне и на яву с восхищением живу."

На протяжении жизни  она иногда включала эти строки в свои стихи, заменяя в них только одно слово- "в восхищении","с увлечением" и т.д. И вот уже в старости она написала стихотворение "В чужой стране...", где как бы подводит итог всей своей жизни. Долго перечисляет она чего она была лишена , а в конце стихотворения  пишет :

...И все-таки наперекор всему-

Сама не понимая почему, -

Наперекор безжалостной судьбе

И одиночеству,

По-прежнему во сне и наяву

Я с наслаждением живу.

День 10." Прощание с Прагой ."

Это не совсем обычное сообщение - Я ПРОЩАЮСЬ С ПРАГОЙ!!!

И вот наступил последний день в Праге. Это наш 10 день-17 августа 2017 года.

В аэропорт за нами приезжают в 16-30. Мы попросили оформить нам поздний выезд до 16 часов и нам его оформили за умеренную доплату.

Так что впереди почти целый день.

 Быстро позавтракав и собрав вещи мы отправились на последнюю  прогулку по знакомой уже Праге. Это моя вторая поездка и кто знает, будет ли третья.

Немного грустно. Просто иду и любуюсь каждым зданием словно прощаясь с ними.

 Общественный дом .

 Староместская площадь.

 Сколько раз я уже фотографировала каждое из этих зданий, а сейчас,  как будто вижу все впервые. Как они красивы.

Астрономические часы.

 Дом у минутки.

Маленькие магазинчики уже открыты. Но покупателей нет.

День словно специально для нас, все залито солнцем. Вторник, 12 часов дня, город пустой.

Кафе открыты, но посетителей нет. Как это отличается от первой поездки.

 Вот и прошли почти весь Старый город.

Впереди Карлов мост. 

На Карловом мосту туристы фотографируют Пражский Град.

Взгляд вверх на скульптуры, 

а внизу то там , то здесь расположились бездомные. Никто ни на кого не обращает внимание- туристы на бездомных, бездомные на туристов.

Вот и прошли мост.

 Но как не пройтись  в последний раз по острову Кампа и мы спускаемся вниз с моста. 

Внизу у моста любимая скульптура Марины Цветаевой-рыцарь Брунсвик.

 Здесь так тихо и хорошо, что мы решили немного посидеть в кафе.

Немного отдохнув в кафе  идем дальше.

Остров Кампа -одно из любимых моих мест и хочется его еще раз обойти. Видны первые признаки осени.

 Сначала идем вдоль Влтавы,

потом прошли мимо  музея Кафки

и направились в глубь острова.

Быть на острове и не проститься с каналом - это не простительно. Идем туда.

 Как эффектно смотрится этот молодой человек.

я уже рассказывала , что во многих местах Праги проходят выставки посвященные 15- летию наводнения в Праге.Вот и на острове  Кампа такая выставка.

 Отдельный стенд -героям спасателям.

В первую поездку мы на острове немного заблудились и не смогли дойти до фуникулера и подняться на Петршин холм. К этой поездке я подготовилась. Изучила по карте улицы по которым можно дойти до  фуникулера и  предложила  сыну этот маршрут. В запасе есть еще часа два. Цель ясна - это вершина холма.

Нужна улица Уезд . Вот и фуникулер , а на вход большая очередь.

Сразу возникло много вопросов: где продают билеты, с билетами уже стоят или нет?

 Вот и пригодились мои знания английского языка. У продавщицы мороженного я выяснила, что билеты продают внутри здания, а потом у контролера, что мне билет не нужен т.к. я "сеньер +".

Подошел поезд и мы поехали.

Про фуникулер я знала , что у него две остановки одна по середине маршрута, а вторая на верху. С промежуточной остановки открывается самый красивый вид на Прагу. Мы вышли на этой остановке, а большинство туристов поехало сразу на верх. ( Как я поняла позже, с верхней остановки обзора на Прагу нет, мешают деревья.)

 Там, где телевизионная башня - это район Жижков. Там мы жили в первую поездку в отеле Ольшанка 3*.

Рядом находятся несколько зданий, но мы решили здесь не задерживаться.

Мне понравилось, как некоторые туристы расположились в креслах и любовались видами Праги.

 Некоторые туристы поднимались на холм пешком по дорожкам, а высота холма 318 метров.

Пока мы любуемся Прагой расскажу о фуникулере.

Фуникулер был построен в 1891 году во время проведения Юбилейной промышленной выставки. Он был чудом техники. Действовал он до 1916 года. Следующий этап работы фуникулера 1932 по 1962 год был приостановлен из-за проседания грунта. Современный фуникулер действует с 1985 года и входит в единую  транспортную систему Праги. (На все виды общественного городского  транспорта в Праге единые проездные в т.ч. и на фуникулер. )

Немного погуляв, мы на следующем составе поднялись на верх.

 Остановка фуникулера около обсерватории имени Милана Штефаника. 

Легендарный летчик, астроном- ученый много сделал для развития науки в Чехии.
Не успели пройти немного дальше от фуникулера,

как я остановилась в восхищении.

Я уже смерилась с тем , что после " Праги  в розовом цвете" весной 2016 года, когда она утопала в цветах сакуры, я цветущей Праги в эту поездку не увижу. 

И вдруг чудо -мы попали в "Розовый сад". 

 Площадь сада 5,6 га. Сегодня это памятник культуры  Чешской Республики. До 1932 года территория использовалась в военных целях. Розарий был создан в 1932-1934 годах. Здесь произрастает до 12 тысяч кустов разных сортов. Я не могла налюбоваться этим прекрасным местом. Пока сын отдыхал на одной из многочисленных скамеек ,

а я бродила по саду.

 Жаль, что нельзя передать аромат роз, который распространялся вокруг. С большим сожалением я покидала этот сад. 

Казалось, что после сада все будет казаться не таким впечатляющим. Еще  немного мы погуляли по Петршину холму.

 Времени осталось мало и я уговорила сына дойти хотя бы до  Петршинской башни (в форме Эйфелевой башни).

Она была построена по инициативе и на средства Клуба чешских туристов, делегация которых побывала на всемирной выставке в Париже в 1889 году. И вот уже в марте 1891 года состоялось торжественное открытие смотровой башни в форме Эйфелевой башни. Высота ее 64 метра. На верх ведут 299 ступеней. Некоторые туристы пишут, что там появился лифт для стариков и инвалидов, а некоторые источники пишут , что его нет.

На башне есть две смотровых площадки

 и как всегда стояла очередь.

Мое внимание привлек замок и я сделала несколько фотографий

и только готовя это сообщение узнала его историю. Этот замок был построен к промышленной выставке в 1891 году. Павильон имитировал Вышегородские башни времен Тридцатилетней войны. После окончания выставки в нем решили разместить Зеркальный лабиринт.

Прошли мимо Костела Святого Лаврентия. Две башни которого были построены в 18 веке.

Часовн Гроба Господня. Достоверно известно, что она существует с 1630 года по изображениям на гравюрах.

Жалею что поближе не подошла и не рассмотрела рисунки на Часовне Голгофа 18 века.

Каждая из часовен символизирует путь  Христа в разные периоды. Т.ч. если бы я приехала в Прагу еще раз, можно со многими достопримечательностями  познакомится подробнее.

 Но пора спускаться вниз и ехать в отель. Быстро пообедав мы простились с гостеприимным отелем Климент 4 *

и поехали в аэропорт.

Вот и закончилась эта увлекательная вторая  поездка в Прагу в августе 2017 года.

Самолет уже  готов лететь в Москву.

Заключение.

Один экскурсовод сказал про туристов, которые не ездят в экскурсии: "Вы приезжаете в другую страну как  "чистые страницы" и уезжаете такими же, ничего не узнав о стране."

Хотелось бы думать, что обо мне  так  сказать нельзя.