РАХ на улице Пречистинка.(мимоходом)

Иногда бывает так. Еду куда-то по делам или на выставку, а по пути вижу много интересного, что не связано с целью моей поездки. Впечатления от увиденного бывают настолько интересными, что мне хочется ими поделиться. Вот такие заметки я и называю "мимоходом".

16 января 2020 года я поехала в выставочный зал Российской академии художеств (РАХ) на выставку "Цветочная симфония павловопосадской шали" (это предыдущее мое сообщение).

Российской академии художеств (РАХ)  находится на улице Пречистинка, д.21. в особняке И.А.Морозова.

   Это очень красивое здание с богатой историей и заслуживает отдельного рассказа.

Если очень кратко, то усадьба построена на этом месте в 1810 году. В пожаре 1812 года она не пострадала. Шли годы, менялись владельцы усадьбы , а в 1889 году ее приобрел Иван Абрамович Морозов (1871-1921г)- коллекционер и меценат.

После 1917 года усадьба национализирована. На основе коллекции И.А.Морозова был создан Второй музей новой западной живописи, где И.А.Морозов был заместителем директора до 1919 года.

В 1948 году здесь размещался президиум Академии художеств СССР. В настоящее время здесь разместилась  Российская академия художеств с выставочным залом .

Осмотрев интересную выставку павловопосадских шалей

 спускаюсь по лестнице в гардероб. Другие посетители уже покинули выставку, в  коридоре я одна.

Сразу обращаю внимание на портреты развешанные на стенах рядом с гардеробом. Более неудачного места для картин  трудно было выбрать. Узкий коридор с небольшими углублениями, заставленными громоздкой мебелью. За мебелью на стенах висят портреты.

Начинаю рассматривать внимательнее портреты и вижу, что эта небольшая экспозиция  посвящена президентам Академии художеств с момента ее образования до настоящего времени т.е .за 275 лет.

 Мне трудно было  поверить, что в коридоре, рядом с гардеробом, висят оригиналы прекрасных исторических портретов  18-19 века.

О том, что именно эта дата отмечалась совсем недавно, напоминает и памятный знак укрепленный на стене  здания Академии.

За год до своей смерти Петр I подписал указ "Об академии, в которой бы языкам учились, также другим наукам и знатным художествам".

Поэтому на одной стене был помещен портрет Петра 1. Рядом картина В.Якоби "Инаугурация Императорской Академии художеств 7 июля 1765 года"

После смерти Петра 1 проект отложили и окончательно Академия была учреждена только в 1757 году в Санкт-Петербурге. Эта дата и считается годом основания Императорской академии художеств (ИАХ). В 1918 году декретом Совнаркома Академия художеств была упразднена.

Многие русские художники мечтали получить образование в  Императорской академия художеств .

Кто-то заканчивал ее, кто-то нет, но даже несколько лет проведенные в академии оставляли глубокий след в их жизни.

Мне представлялась Академия художеств храмом искусств. Это подтвердила и картина художника Иванова И.А. (1779-1848), с изображением "Вид парадной лестницы Академии художеств"( 1830 год).

Лестница в РАХ выглядит намного скромнее.

Передо мной висят портреты президентов Императорской академии художеств занимающие эту должность в разные годы, написанные как известными художниками, так и художниками, чьи имена затерялись во времени.

Вот портрет графа А.И.Мусина -Пушкина (1744-1817)- президент Императорской академии художеств с 1794-1797 год.

Его  написал художник  И.Б.Лампи-Старший (1751-1830).

Австрийский живописец, мастер парадного портрета. В январе 1792 года был приглашен Екатериной II в Санкт-Петербург, где и пробыл 5 лет. Написал портрет Екатерины II во весь рост с натуры и был щедро вознагражден.

В 1794 году за портрет графа Мусина-Пушкина получил звание почетного вольного общника Императорской академии художеств.

 Келер-Вилианди  Иван(Йохан) Петрович (1826-1899г.) На этикетке  под картиной Кёлер Виллиади . Где правильно в интернете или на этикетке я не знаю.

Жил в Петербурге с 1848-56гг. и 1862-99г.

Написал портрет Великого князя Владимира Александровича -президент императорской академии художеств (1876-1899).

Эстонский художник, академик и профессор Императорской академии художеств. Был учителем рисования Великой княжны Марии Александровны (1862-1874г.)

Очень мне понравился портрет Великой княгини Марии Николаевны (1819-1876).

Президент Императорской академии художеств (1852-1876).

Художник Т.А.Нефф (1804-1877),незаконнорожденный сын французской гувернантки.

Исторический и портретный живописец, академик ИАХ, тайный советник. Учился в Дрездене и в Италии. В 1826 году прибыл в Россию и вскоре приобрел известность. Получил дворянский титул. С 1864 года был хранителем картинной галереи Эрмитажа.

Запомнился своей выразительностью портрет А.Н Оленина (1763-1843) Президент ИАХ 1817-1843 год.

Художник А.Г.Варник (1782-1843) .Русский живописец,академик, заслуженный профессор ИАХ.

 

Портрет Великой княгини Марии Павловны (1854-1920) не похож на другие парадные портреты.

 Президент ИАХ с 1909-1917год. Художник неизвестен.

К некоторым портретам  было трудно подойти.

Каждый портрет индивидуален. Такие разные художники написали портреты своих современников, сохранив до нас через столетия их образ.

А на противоположной стене коридора висели фотографии президентов Российской академии художеств. Контраст поразительный. 

Как такое могло получиться, что во всей Академии художеств не нашлось ни одного живописца способного запечатлеть президентов Академии ни в Советское время, ни в наши дни.   Будут ли также рассматривать их фотографии через 200 лет, как сейчас я рассматривала эти исторические портреты?

Вышла из академии  художеств. Не знаю, что больше меня поразило выставка шалей или недоумение от увиденных портретов.

 На улице еще идет дождь. 

Пречистинка -одна из моих любимых улиц.

 Особенно люблю гулять по ней в выходные, когда она свободна от машин. Вот памятник напротив академии - художнику Василию Сурикову.

 Рядом, мой любимый доходный дом Исакова И.П., построенный в 1904-1906 годах.

 Сколько раз о нем писала, а не могу не сфотографировать. 

Рядом стоит женщина и говорит, смотришь все время вниз и не видишь , что над головой такая красота.

Я подумала, что на этой улице у каждого дома своя история. Вот в этом доме  жила и была школа Айседоры Дункан, здесь бывал  Сергей Есенин и другие деятели искусства того времени... 

Дождь закончился. Асфальт блестит и вдруг замечаю, что прошла мимо какой-то таблички прикрепленной прямо на  асфальте. Возвращаюсь назад и читаю:

Рядом еще табличка:

На этом чудеса не закончились Только прошла вперед несколько шагов,

еще одна табличка: 

Оглядываюсь на здание, ищу маленькую вывеску и не нахожу. Оказалось вывеска такая большая,  что с узкого тротуара вся в кадр не помещалась.

Прохожу мимо музея Л.Н. Толстого.

Рядом на асфальте  табличка:

А в  конце улицы, еще одна:

Поднимаю голову и вижу, что этот дом я тоже несколько раз фотографировала.

Закончилась улица Пречистинка, а вместе с ней и таблички. Прекрасно придумано для тех, кто все время смотрит вниз. Возможно прочитав текст на них, прохожий поднимет голову не только вверх, но и  посмотрит внимательно по сторонам.
Я прошла только по одной стороне улицы от Российской академии художеств до метро Кропоткинская, возможно и на другой стороне есть такие таблички.
Москва все еще украшена по новогоднему. Мэрия Москвы решила оставить украшения до конца января 2020 года.

Вот так у меня и  получилось, что поехала на одну выставку, а увидела вокруг столько всего интересного.

(16 января 2020 года.)

"Цветочная симфония" в январский дождь.

Память очень избирательна. Многое из нее пропадает, а некоторые детали остаются яркими на года.

Так у меня произошло с поездкой в город  Павлов Посад. Я не помню в каком году и откуда я поехала туда на экскурсию. Совсем не помню города , хотя это один из старейших городов (первое упоминание о нем относится к 14 веку.) Но ярким пятном в памяти  осталась комната вся увешанная павловопосадскими шалями. Они висели очень плотно на всех стенах, лежали толстым слоем на большом столе в центре комнаты...

Январь 2020 года. На улице снега нет , часто моросит дождь. Все кругом серое и мрачное.

Просматриваю афишу выставок в Москве  и  вижу, что в выставочных залах РАХ проходит выставка "Цветочная симфония  павловопосадской шали". Выставка посвящена 225 -летию предприятия народного художественного промысла России "Павловопосадской платочной мануфактуре".

Много лет я с удовольствием  такие платки носила на голове холодными московскими зимами. Но прошло время. Давно уже никто эти платки в Москве  не носит, хотя наверное в каждой семье они есть , но убраны и много лет не достаются с полок шкафов.

В памяти сразу возникла та яркая комната, увешенная шалями. До закрытия выставки оставался три дня и я поехала туда.

 Когда я от метро "Кропоткинская" по улице Пречистинка  дошла до РАХ, начался настоящий дождь.

Тут меня ждал "сюрприз". Оказывается, выставочный зал начинал работать не в 11 часов, как было указано на сайте, а в 12 часов.

Дождь не на шутку разошелся, хорошо, что над входом есть большой козырек. Таких как я, собралось несколько человек. Время идет медленно.

Но вот двери открылись и мы входим во внутрь здания. Выставка на втором этаже.

Вход для всех 50 рублей.

Два зала .

 На стенах платки.

Кажется, что всю выставку можно обойти за 5-10 минут и особенно здесь смотреть нечего.

Но постепенно настраиваешься на экспозицию и начинаешь видеть то, на что сначала не обращаешь внимание .

Мне казалось, что этим народным художественным промыслом могут заниматься только женщины. Оказалось, что это не так.

Главный  художник на мануфактуре -заслуженный художник Р.Ф, член  корреспондент РАХ Зубрицкий Виктор Иванович ,1946 года рождения.

Его работа, посвященная истории образования  павловопосадской мануфактуры, открывает выставку.

Впервые село Павлово упоминается в 1339 году в духовной грамоте Ивана Калиты. 

Крестьянское кустарное предприятие из которого в последствии образовалась платочная мануфактура было создано в 1795 году крестьянином села Павлово- И.Д.Лабзиным. 

Платки появились на Руси в 17 веке, а слово "шаль" было заимствовано с персидского языка веком позже.

Его правнук Яков И.Лабзин  перепрофилировал  фабрику на производство шерстяных шалей с набивным рисунком. Первые шали появились в 1860 году. Вот этому человеку Зубрицкий В.И и посвятил свою шаль.

 

Рядом с этим платком показана другая работа Зубрицкого В.И. "Святой Василий Павловопосадский".

 На Павловопасадской мануфактуре бережно  хранят память о семейных  династиях.

Одна из старейших династий на мануфактуре - Постигов С.В. (1826-1904г.)  Настоящая его фамилия -Васильев.У него было три сына, которые продолжили его дело.

Впервые это имя встречается в документах с 1871 года. То что Степан Васильевич был прекрасный мастер говорит то, что денег за работы он получал намного больше других мастеров.

На мануфактуре существует легенда, что фамилия Постигов, произошла от его желания "постигать искусство". На выставке я увидела одну из его работ.

Современные художники ни в чем не уступают в мастерстве художникам 19 века.

Вот еще одна работа Завадского В.И. под названием шаль "Лабзинская". На первый взгляд- платок, как платок.

 Но стоит только приглядеться к рисунку этого платка, то понимаешь, как велико мастерство этого художника.

Ведь именно с рисунка "крока" начинается работа над каждым платком. Жалко, что на выставке эти рисунки не были представлены. А как бы было и интересно увидеть весь процесс изготовления шалей. Увидеть мастериц занятых на этом производстве. Для этого было бы достаточно в зале поставить TV и показать о мануфактуре фильм. Ведь ей исполнилось 225 лет. Но этого нет, и приходится читать мелкие маленькие этикетки возле каждой шали.

Старинных шалей, как обещано в аннотации к выставке, в залах нет. В основном представлены работы последних лет.

Рассматривая подробно рисунки шалей начинаешь видеть и мастерство каждого художника. Многие работы выполнены заслуженными художниками РФ.

Этикетки к шалям я фотографировала не очень внимательно. Каждая шаль имела свое название, отражая то настроение который вкладывал художник в свою работу. Боясь ошибиться, приведу лишь два названия: шаль "Злато-Серебро", шаль "День осенний златой".

А разглядывать рисунки на шалях можно очень долго. Одна работа интереснее другой.

Я и не заметила, как постепенно все посетители , что вошли со мной на эту выставку, покинули ее.  

Пора заканчивать осмотр выставки  и мне.

Дождь на улице почти перестал

но мне показалось, что от ярких рисунков павловопосадских шалей, этот зимний дождливый день стал немного светлее.
 (16 января 2020 года.)

-