Февральская смесь 2023г. и Андрей Рублев.

Прогулки по Москве в феврале 2023 года большого удовольствия мне не доставили. Низкое небо, серые дни.

Середина февраля, а около Парка им. М. Горького еще не убраны новогодние украшения.

Площадь Павелецкого вокзала красиво выглядела летом и осенью. А в пасмурный день , даже иллюминация не радовала.

Что бы немного согреться от холодного ветра, впервые зашла в ТЦ "Павелецкая плаза". Впечатление от него самые положительные.

Немного красок добавили в Масленицу украшенная пешеходная Школьная улица в Таганском районе г. Москвы.

Как и все, я порадовала близких блинами и варениками.

Праздник 23 февраля 2023 года стал другим. Если раньше, он ассоциировался больше как "мужской день". И поздравляя всех мужчин от "мала до велика" всегда добавляли, что желаем мирного неба над головой, то теперь этого нет.

Зато  пагода в этот день была по настоящему праздничной. Небольшой мороз, на небе ни облачка. Как же мне захотелось увидеть чистый белый снег!

За город выехать у меня возможности не было. Вот  я и  решила прогуляться около Спасо-Анроникова монастыря.

Выбор был правильным. Над рекой Яузой,

на высоком берегу, видны белоснежные стены монастыря.

Реставрация монастыря, продолжавшаяся несколько лет, недавно закончилась и стены сверкали первозданной белизной.

Захожу в монастырь.

Про этот монастырь я уже много раз писала в своем блоге. А в эту прогулку я  вспомнила про Андрея Рублева (1360-1428).

В "Житие" святого митрополита московского Алексия рассказывается о том, что в память избавления от страшной бури при возвращении из Константинополя в Россию в 1356 году святитель решил основать в Москве монастырь. Алексий привез с собой икону Спаса Нерукотворного. Этому образу и был посвящен построенный около 1360 года на реке Яузе Спасский монастырь. 

Первым игуменом монастыря  был Андроник- ученик Сергия Радонежского. Позже монастырь и стал именоваться Спасо-Андрониковым. 

Спасский собор -древнейший из соборов в Москве.

 В память о Константинополе и бухте Золотой Рог, полноводный ручей, впадающий в Яузу севернее монастыря, был назван Золотым Рожком. 

В наши дни о нем напоминают Золоторожская набережная. То же название в этом районе носят улица, вал и переулок.

В этом монастыре  жил и работал Андрей  Рублев(1360-1428). 

Здесь он вместе с Даниилом Черным (около 1350-1428) выполнил свою последнюю работу по росписи Спасского собора. Эти два иконописца много работали вместе и умерли вместе от "морового поветрия" т.е.  чумы в 1428 году. Фрески в советское время были сбиты.

О жизни А .Рублева известно очень мало. Могилы его в Андрониковом монастыре не сохранилось т.к. некрополь вместе с колокольней уничтожили в начале 20 века.

Колокольня  стояла недалеко от сегодняшнего входа в монастырь.

Колокольни в монастыре нет. Вместо нее на территории устроена деревянная звонница, около Братского корпуса (18 век).

В 1504-1506 годах при Иване III в монастыре была возведена великолепная одностолпная каменная палата. На снимке она с лева.

В 1947 году постановлением Совета министров СССР территория монастыря была объявлена музеем-заповедником имени Андрея Рублева. Сейчас здесь Центральный музей древнерусской культуры и искусства  им. А. Рублева.

Наиболее древние стены относятся к 17-18 векам. 

В мою прогулку вход на одну из стен был открыт и я смогла пройти по стене выходящей на Яузу.

Творчество Андрея Рублева является одной из вершин русской и мировой культуры.

Его работ до наших дней сохранилось немного.

Фрески можно увидеть:

 в 1408 расписывал  Успенский   собор во Владимире;

 в 1405 расписывал Благовешенский собор в Кремле;

с 1425-1427 работал в Троице-Сергиевском монастыре.

Здесь же он написал "Святая Троица".

"Святая Троица" А. Рублева находится в Третьяковской галерее.

Мне повезло. В апреле 2011года в Спасо-Андрониковом монастыре была устроена выставка фресок А. Рублева. Она была посвящена 600-летию росписи А. Рублевым храма Успенского собора во Владимире. Он начал расписывать храм в 1408 году. 

На выставке были представлены работы одного из лучших копиистов древнерусской фресковой живописи Николая Владимировича Гусева, которые были созданы в 1956-1965 годах. На протяжении 10 лет Н.Гусев приходил в храм и делал копии фресок в натуральную величину.

В те годы предполагалось создать музей в котором будет собрание воспроизведенных знаменитых фресок. Музей так не появился, а копии фресок хранятся в этом монастыре. 

Меня все время удивляет, почему в музее имени  А. Рублева его фрески были показаны только один раз, а не находятся постоянной  экспозиции музея?

Прошло около 600 лет после смерти Андрея Рублева, но память о нем, интерес к его творчеству и личности сохранился до сегодняшнего дня.

 

Многие помнят фильм А. Тарковского - "Андрей Рублев" .

На сайте "Википедия" об Андрее Рублеве приведена скупая информация. Но дан обширный список литературы об иконописце.

Но этот список далеко не полный.

Недавно, я рассказала в блоге про писателя-эмигранта -Павле Северном (1900-1981).

 После романа "Ледяной смех", я прочитала 1-ю книгу "Сказание о старом Урале".

Одним из лучших произведений писателя является роман "Андрей Рублев". Вот его-то, я с большим удовольствием и интересом  читаю.

А. Рублев был свидетелем времен  Дмитрия Донского, Куликовской битвы, Сергия Радонежского, Феофана Грека , подчинения Руси монголо-татарскому иго и др. 

 Художественный язык романа великолепен. Это не современный наш язык. Не древнерусский (хотя письменных источников того времени нет), а язык, которому сразу веришь, что так могли разговаривать на Руси в 14-15 веках. 

Павел Северный мастер пейзажа. Богатством русского языка, описывающих природу, просто наслаждаешься.

Об А. Рублеве  известно очень мало, но той версии , которую предлагает писатель, почему-то веришь.

Есть и другое произведение об А. Рублеве, которое не упомянуто в Википедии: Эдуард Лимонов- "Мои живописцы" .

 Первый рассказ в этом произведении посвящен Джотто ди Бондоне (1267-1337) итальянскому живописцу.

Второй- Андрею Рублеву (1360-1428) .

Если информацию про Джотто я принимала на веру, то в рассказе про А. Рублева сразу заметила неточности. 

Лимонов пишет, что Спасский собор монастыря был заложен в 1357 году, а Москва 1382 году?

Откуда взял Э. Лимонов эту цифру, не ясно. 

Первое летописное упоминание о Москве относится к 1147 году. 

В этом году Суздальский князь Юрий Долгорукий пригласил "в Москов" черниговского князя Святослава Ольговича и 4 апреля устроил в его честь "обед силен".

С этой даты Москва отмечает день рождения города.

Лимонов утверждает, что Куликовская битва происходила на том месте, где позже была заложена Москва, а не на Куликовском поле на берегу Дона.

Мысль о том, что сначала появились монастыри, а уже потом Москва, тоже довольно спорная.

Рассказ об А. Рублеве занимает несколько страниц. но прочитав его, мне не захотелось читать "Мои живописцы" Э. Лимонова дальше.

В 2011 году , в сквере около монастыря, появилась ротонда-часовня  в память о произведении А. Рублева  "Святая Троица" .

 Заключение.

Прогулки в феврале закончились. А интерес иконописцу  Андрею Рублеву и его времени - нет. Впереди чтение новых интересных книг о нем и его времени и посещение музеев.

(Москва. Февраль 2023г.)

Художники-эмигранты и писатель-эмигрант.

 Круг моего чтения разнообразен. Вот только несколько книг прочитанных в последнее время.  Книга, которую  я читала и перечитала снова- "Мастер и Маргарита" М.Булгакова. Книга, которую  раньше не осилила, а теперь смогла  всю прочить -А.Данте "Божественная комедия" .(Два предыдущих сообщения в моем блоге.) Роман современного американского писателя Дэна Симмонса -"Мерзость". Многие произведений этого автора я читала раньше.

Но особенно мне интересно , когда могу открыть для себя нового писателя и прочитать его книги. Так, недавно, я познакомилась с биографиями и с поэзией Н.Крандиевской (1888-1963) и К. Фофанова( 1862-1911). А теперь новое имя.

Это произошло в январе 2023 года. 

На выставки я не ходила давно. Случайно увидела, что в Доме русского зарубежья проходит выставка "Китай в творчестве художников русского зарубежья. Первая половина 20 века." Откладывать посещение выставки не стала и 12 января 2023 года поехала ее смотреть.

Начало 20 века было особенным временем в истории русской эмиграции в Китай.

Революция 1917 года и гражданская война привели к массовому исходу беженцев в Китай, известному как "белая эмиграция" или "белые русские", которые остались верны свергнутому царскому режиму и выступали против "красных большевиков".

В 2015 году Верховный комиссар ООН заявил, что в Китае зарегистрировано только 9 беженцев из Сирии!

А 100 лет  назад ситуация была другая. К середине 1920 года в Харбине насчитывалось от 100 до 200 тысяч беженцев из России. 

 На какое-то время Харбин стал убежищем для "белой эмиграции".

В 1924 году , когда Пекин признал новую советскую власть, российские паспорта были признаны недействительными и люди не признавшие советскую власть - превратились в лиц без гражданства. Постепенно "белые русские" покинули  Харбин. Сначала многие уехали в Шанхай и Гонконг, а потом рассеялись по всему миру. К 1960 году "белых эмигрантов" в Китае не осталось. 

Среди покинувших Россию в тот период, исследователи насчитывают более 300 видных деятелей художественной культуры, которые занимались живописью, графикой, ваянием, оформлением церквей и многим другим.

Впервые на выставке удалось собрать работы наиболее авторитетных представителей художественной диаспоры в Китае того времени. В залах более 70 работ 28 художников.

Кто-то из художников приехал в Китай , получив художественное образование в России, кто-то обучился живописи уже в Китае.

Это хорошо видно по годам жизни представленных художников: Герасимов И.А. (1890-1969),Соколов Г.М.(1896-1968) или Л. Азовцева (1910-1994), Э. Слободкина (1908-2002).С некоторыми биографиями художников , представленных на этой выставке, я познакомилась в интернете. 

Как отличается уклад нашей жизни, от жизни людей 100 лет назад. Мы стали малоподвижными и оседлыми. Читая биографии художников -эмигрантов  поражалась, сколько раз они переезжали из одной страны в другую и начинали свою жизнь "с  нуля".

Сюжеты картин , представленных на выставке, очень разнообразны. 

Красочная архитектура Китая.

Богатая природа и китайские поселения.

Жанровые сценки.

Колоритные портреты жителей Китая. Сразу обратили на себя внимание две работы по великолепной технике исполнения.

Разная манера письма у художников, но в каждой  работе ощущается неподдельный интерес художника к своей модели.

На выставке представлена театральная тема- эскизы декораций, театральные  костюмы.

Интересны детские портреты своей непосредственностью.

Среди детских портретов выделялись открытки Эсфирь Соломоновны Слоботкиной (1896-2002) . В интернете я прочитала интервью с ней, когда ей было уже за 90 лет. Она прекрасно говорит по-английски и свободно по-русски. Работала в Америке в основном в стиле абстрактного сюрреализма. Поэтому ее работы выполненные в Китае особенно интересны.

Выставка выше всяких похвал!

Почему я хожу на художественные выставки? Потому что ни одна репродукция, ни одна фотография не может передать то впечатление от картины, которое испытываешь стоя перед оригиналом картины того или иного художника. А сделанные на выставках фотографии просто напоминают  мне об испытанном удовольствии от работы художника, или служат отправной точкой для новых впечатлений. 

После этой выставки у меня возник интерес к истории "белой эмиграции" в Китай. 

Буквально через несколько дней, по ТВ "Культура смотрю интересную передачу "Письма из провинции". В этот раз, речь шла о городе Верхний Уфалей в Челябинской области. Рассказ сотрудника музея про писателя Павла Северного меня очень заинтересовал . Стала искать в интернете информацию о писателе и его книги . Оказалось, что он был одним из "белых эмигрантов" покинувших Россию с войском А.В. Колчака (1874-1920) и обосновавшегося в Харбине в 1920 году.

Северный Павел Александрович (1900-1981) . 

Настоящее имя П.А. Фон Ольбрих- драматург- беллетрист, барон, известный шанхайский писатель-эмигрант 1920-1940 годов.

 Родился на Урале в селении Верхний Уфалей в дворянской  семье. Потомок немцев с Петровских времен. Получил хорошее образование. В 1917 году большевики расстреляли его родителей и тогда он, 17-летний подросток, записался добровольцем в армию Колчака.

С армией Колчака прошёл всю Сибирь и покинул Россию перейдя по  льду озера Байкал.

 Вот тогда, я впервые узнала про Великий Сибирский ледяной поход армии Колчака в 1920 году. Из 300 тысячной армии Колчака на другой берег Байкала переправилось только 15 тысяч бойцов. Позже была выпущена памятная медаль посвященная этому переходу. 

Ровесник века революций, мятежей и войн. Своей судьбой мог бы привлечь любого историка, беллетриста или режиссера задумавшего снять о нем художественный фильм - родился в Российской империи, почти 35 лет прожил в Китае, а потом вернулся в СССР.

18 романов написал в эмиграции в Китае, а потом еще десяток в СССР. Перу писателя принадлежит 128 произведений, написанных в разные годы и на разные темы, но русская тема в них главная.

Роман "Ледяной смех" изданный М. "Современник" в 1981г., последнее прижизненное издание писателя.

Сын писателя- Арсений Павлович живет в Москве. Хранит и популяризирует произведения отца- писателя.

Это с его помощью и при его участии, на родине писателя в Верхнем Уфалее, открылся музей писателя при Историко-краеведческом музее.

Первое произведение, которое я стала читать - роман "Ледяной смех". Он  посвящен последним месяцам армии Колчака в  1920 году. - путь от города Екатеринбурга до переправы через Байкал. Герои романа "Ледяной смех", перейдя по льду озера Байкал не погибли и в отличии от автора романа Павла Северного не покинули Россию, а остались с "большевиками". 

С удивлением узнала, что в 2004 году в Иркутске, напротив Знаменского  монастыря, установлен грандиозный памятник А.В. Колчаку на месте предполагаемого расстрела.   Скульптор, народный художник России-В.М.Клыков. Споры об этом памятнике были большими. 

Заключение.

Так одно событие у меня , следовало за другим. Посещение выставки художников-эмигрантов, продолжилось знакомством с историей  эмиграции в Китай в 1920-1930 годы. Потом, открытием нового для меня писателя -эмигранта Павла Северного  и чтением его интересного романа "Ледяной смех". 

Роман- это литературное произведение, а не научный исторический труд, основанный на документах. Насколько верно в нем отображена личность А.В. Колчака, мне трудно судить. Возможно позже, когда  я прочитаю научную литературу про роль Колчака в истории России, смогу иметь свое мнение и об установке памятника ему в Иркутске. 

Кстати, псевдоним "Северный" писатель взял тогда, когда стал печатать свои произведения.

(Москва . Январь-февраль 2023г.)