Показаны сообщения с ярлыком китай. Показать все сообщения
Показаны сообщения с ярлыком китай. Показать все сообщения

среда, 7 января 2026 г.

"Мир художника" Чэнь Чуньюн в Галерее Зураба Церетели.

В 2025 году посетила много художественных выставок из Китая в Москве. Осенью ездила на выставку современного художника из Китая Чэнь Чуньюна в Галерее искусств Зураба Церетели. 

 Из нескольких выставок проходивших в Галере, остановилась именно на этой выставке.

 Меня привлекло то , что художник  10 лет специально прожил на острове, что бы научиться рисовать море.

Чэнь Чуньюн родился в 1970 году в Чжанчжоу, провинция Фуцзянь.  В ранние годы  глубоко и всесторонне изучал западное искусство разных эпох. Параллельно совершенствовался в техниках работы пером и тушью.

50 масштабных произведений выполнены на стыке китайской и европейской школ живописи  и уникальной авторской технике были показаны на выставке.

Первый зал был отведен морским пейзажам. 

Картины были написаны на бумаге тушью, в черно-серых тонах.  От темных картин в зале казалось сумрачно. Такое впечатление , что над морем никогда не светило солнце. Картина "Звук волн остается прежним", немного светлее остальных картин
 Это фрагмент  картины.
Перехожу  в следующий зал.

 Принцип художника- "Учиться у древних и перерабатывать в новое". Художник объяснял -цель китайской пейзажной живописи- запечатлеть сущность природы и выразить личные чувства.    

Темы картин разные. Художник много путешествует по Китаю. На этикетках около картин везде написано "авторская техника". Все работы выполнены в 2000-х годах, точные даты не указаны.Интересно было читать названия картин.

Иногда можно услышать, что на  картины лучше смотреть  отойдя немного от них. Особенность работ  Чэнь Чюньюна состоит в том, что наиболее сильное впечатление они производят, когда подходишь к ним  близко и   рассматриваешь небольшой фрагмент картины. На фрагментах лучше видна необычная авторская техника художника, нет второстепенных мест, каждый фрагмент картины выглядит законченным.

Вот  картина "Свежая весна окропляет лес."и ее фрагмент.

 Картину можно рассматривать как в целом, так и отдельный ее фрагмент- все красиво.  


В зале картина "Ода тополю ефратскому"  сразу привлекает внимание.
Издали  трудно понять как нарисованы деревья. Только подойдя ближе, можно  было рассмотреть необычную авторскую технику- массу кружочков выполненных или тонкой кистью, или пером.
Картина "Тихая ночь",   совсем другая техника.
Сначала кажется , что на каждой ветке нарисованы  черточки , подойдя поближе понимаешь, что это  птички  в разных положениях.
Картина  "Свет и тень облаков" круглого необычного формата.
На картине почему - то хочется рассматривать  фрагмент внизу картины. Маленький городок освещенный солнцем. Толи под темными тучами, толи под горой?
Запомнилась серия картин посвященная Великой Китайской стене . 
На фото внизу  две картины из этой серии.  

На картине "Утренний свет освещающий величественный перевал" трудно  сразу заметить  Великую Китайскую стену.
Ее можно рассмотреть подойдя совсем близко к картине или сфотографировав фрагмент картины.
Это другой фрагмент этой картины.
Картина  - "Ода Великой Китайской стене".
На фрагменте картины можно рассмотреть даже ступени.
Особая любовь художника - это вода. "Желтая река Цзиньтао -2" .
На фрагменте картины можно ощутить мощь водного потока. 
Сейчас Чень Чуньюн живет в Пекине. На открытие своей выставки в Галерее З.Церетели художник приехал в Москву. Видела по ТВ небольшой сюжет, как художник давал мастер-класс в Московском художественном институте имени В. Сурикова. На большом полотне бумаги Чэнь Чуньюн быстро рисовал черной и красной тушью цветущую ветку. Одно движение кисти художника и на ветке расцветал красный цветок. Это было удивительно!

P.S Мое мнение про картины художника Чэнь Чуньюна  очень субъективно. Возможно это просто особенности моего зрения, позволили мне в близи рассмотреть картины лучше. Но чем больше проходит времени после посещения этой выставки, тем чаще я рассматриваю работы этого художника на сделанных фотографиях. 

Москва .Ноябрь 2025 года.


вторник, 8 апреля 2025 г.

Другой Китай на выставке " Пусть расцветают все цветы".(Выставка.)

Выставка  в музее Востока, проходившая в феврале 2025 года, отличалась от всех виденных ранее выставок китайского искусства в Москве.

 Название выставки "Пусть расцветают все цветы" говорило о том , что большинство  работ будут  в жанре "цветы и бабочки". 

Выставка очень большая, более 300 экспонатов. Это  лишь часть уникальной коллекции искусства Китая 50-60 годов 20 века, которые хранятся в музее Востока. Выставка  была  приурочена  к 75 летию образования Китайской Народной Республики .

Центральный экспонат на выставке -  шестиметровое панно из шести свитков. 

Это подарок к 40 летию Октябрьской революции, созданное коллективом китайских художников в 1957 году.

Но на мой взгляд, визитной карточкой этой выставки должна бы стать металлическая ваза расписанная цветами. Ваза изготовлена в 1950 году.

Ваза сплошь покрыта цветами , а изображение массы цветов в Китае - это пожелание процветания.

Музей Востока гордится, что в его коллекции есть работы знаменитого китайского художника с мировым именем Ци Байши. (1864-1957 ) . Поклонник старой китайской школы живописи, которая совмещена с его видением нового мира. 

Эту картину художник написал в 1956 году, когда ему было 92 года .  "Лягушка и лотос", сразу лягушку даже трудно заметить.

"Персики "- написал в 84 года.

Редко на выставках искусства Китая показывают  вышивки и ткачество, т.е. "живопись иглой".  На этой выставке этим работам был отведен отдельный зал.

Запомнились несколько работ. Это "Сцена на террасе"(1954г.) Копия картины 15 века. (Шелк. Ткачество.)

Про следующий экспонат на этикетке было написано  так:

Краски на этой работе как будто подсвечивались. Особенно красиво выглядел красный цветок.

 

У этой работы  уникальная техника. Здесь нет изнанки. Рисунок "Пионы и бабочки" одинаков с двух сторон.

Экспонатов очень много, рассказываю только про малую их часть.

Это необычная подставка под необычные предметы.

Инкрустация перламутром.
Серебряный браслет с розовым кварцем (1950) фотографировала несколько раз. Но так и не добилась передачи того мерцания,  которое излучал этот камень.
 На выставке был и знаменитый шар в шаре "дьявольский шар", но мне запомнилось настольное украшение . Резьба по слоновой кости, гравировка.(1950). 
Божество долголетия-Шоусин, изображают по разному. Это может быть лучезарный старец, как  на выставке "На берегу Китайского моря". 
Или сухонький старичок, как на этой выставке. 
Впервые увидела изделия резьбы по лаку на выставке "На берегу Китайского моря" в сентябре 2024 года. Предмет покрывался толстым слоем лака, потом по лаку делали резьбу.  На этой  выставке было показано несколько предметов в этой технике.



Красивая тарелка выполнена в технике  роспись по металлу,
 Серебряная тарелка изготовлена в 1954 году. 
Тонкую работу в технике филигрань  хорошо видно на фрагменте изделия. 
На выставке увидела интересные  напольные и настольные ширмы, выполненные в разной технике . На ширме лак отсвечивал,
но на ее фрагменте лучше видна красота рисунка.
Настольная ширма 19 век. Перед ширмой небольшая скульптура "Ученые за столом. " 1950г.  ( Слоновая  кость, резьба, раскраска). 
Название этой ширмы "Сто драгоценностей" (19 век). Дерево, лак, фарфор, инкрустация.

Переходила от экспоната к экспонату и из зала в  зал и думала , что эти работы китайских мастеров будут  главным впечатлением от этой выставки. Но получилось не так. 

В последних залах  на выставке были показаны небольшие черно белые гравюры. 
В одном из залов увидела портрет Мао Дзэдуна (1893-1976) (техника ткачество). Основатель и первый руководитель Китайской Народной Республики (1949-1976). Под портретом были размещены небольшие рисунки.
Начало 20 века - это время больших перемен в Китае. В 1911 году в Китае началась Синьхайская революция.  Она положила конец маньчжурской     династии и  Империи Цин .
 В результате гражданской войны в Китае в 1949 году победила Коммунистическая партия во главе с Мао Дзэдуном и была образована Китайская Народная Республика.
 
Изменения коснулись не только политики, общества, экономики, но и культуры.  В Китае  открываются  кружки молодых графиков и школы живописи. 
На этом рисунке изображен писатель  Лу Синь ( 1881-1936) в 1931 году и его кружок молодых графиков .Рисунок сделан в 1956г.


Экономика Китая  была очень отсталой. Люди голодали. К этому рисунку  подходила несколько раз. "Молитва". ( 1942 год). Все ясно без слов.

 Постепенно Китайскому народу открывались более широкие возможности приобщения к мировой культуре.  Молодых художников стали отправлять на учебу за границу.
Традиционными жанрами для художников исторически были изображения природы, цветов и бабочек. Новое время потребовало новую технику живописи и  новые темы. 

Оказалось что в этих залах впервые была показана станковая "новая гравюра", созданная под влиянием Европейского искусства. С 30 годов 20 века  она стала любимым видом агитационного искусства в Китае.

 Вернемся снова к картинкам под портретом Мао Дзэдуна. Нарисованы они в 1942 году.  Художник Гу Юань создал серию ксилографий в стиле "оконных узоров". Это традиционный китайский стиль. В древности в Китае не было оконных стекол и окна заклеивали бумагой с нарисованными картинками. 

Вот только несколько названий картинок  : "В школу," "Партизан", "Ополченец", "Чтение газеты" , "Новый брак", "Козий пастух",  "Знать тысячу иероглифов", "Посадка деревьев "   и т.д.

Из отсталой страны Китай постепенно превращался в индустриальное общество. Много рисунков рассказывали о больших стройках.

Вот  один из них -"Строительство железной дороги".
Время идет и появляются другие  темы. Серия "Труд после уроков" трогает своей теплотой к детям. Созданы в 1958 году.
"Девочка с поросятами".

"Красный цветок".

"Пастух".

Этой гравюрой  заканчиваю  свой рассказ про выставку "Пусть расцветают все цветы". Вспоминая эту выставку в памяти возникают не прекрасные изделия китайских мастеров, а китайская  "новая гравюра" .

Выставка закончила работу 9 марта 2025 года. Зима в Москве была теплой и бесснежной. Весна наступила рано. Уже в конце марта я увидела одуванчик.

А прекрасным символом весны с этой выставки может служить ксилография Ю.Фань (1959 г.) "Одуванчик".

(Москва , март 2025г.)

Источники: Статья Википедии, проспект к выставке "Пусть расцветают все цветы", фото из моего блога "На берегу Китайского моря" сентябрь 2024г.