Гуляя по Москве всегда обращаю внимание на современные композиции выполненные молодыми людьми. В парке "Горка" стояла композиция "Ваза с цветами".
В сквере ,недалеко от дома, трансформаторная будка разрисована таким пейзажем.
Хожу на выставки в музеи современного искусства.
В Центр современного искусства "Винзавод", я впервые пришла в 2010 году на выставку "Лучшие фотографии России".
Этот Центр был открыт в 2007 году на территории Мосвинокомбината. в Сыромятниках недалеко от Курского вокзала . Производство винной продукции здесь началась еще в 1805 году, когда княгиня Екатерина Волконская (по прозвищу "военная бабушка") продала свое имение , а в 1810 году купец Никифор Прокофьев открыл мёдо-пивоваренную фабрику. Производство винной продукции на этой территории, в том или ином виде, продолжалось до 2000 года.
В 2001 году завод был признан банкротом А в 2004 году было принято решение создать на этой территории Центр современного искусства.
О прошлой производственной деятельности на этой территории напоминают даже названия выставочных пространств.
Цех Белого,
Цех Красного,
Большое винохранилище,
Бродильный цех, и др.
В июле же 2023 года поехала туда, чтобы увидеть арт-объекты биеннале уличного искусства "Атмосфера". Работы 40 художников из разных стран размещены на нескольких площадках в Сыромятниках и вдоль набережной реки Яузы. Но больше всего их представлено на площадке "Винзавода".
Большое граффити можно увидеть у подземного перехода ,который ведет к "Винзаводу," недалеко от Курского вокзала.
Это еще не объект биеннале.
Первый арт объект биеннале 2023 находился напротив перехода.
Дорогу вспомнила быстро и вот я на территории "Винзавода."
За то время, что там не была, территория "Винзавода" приобрела ухоженный вид.
До нашего времени на этой территории сохранилось много исторических строений прошлых времен: от усадебного дама
до производственных цехов.
Первое впечатление, что арт- объектов на территории очень мало.
Что бы увидеть все объекты нужно постараться внимательно оглядывать пространство. Т.е это как раз тот случай, когда можно смотреть и не видеть.(Как потом оказалось, что увидела лишь небольшую часть работ.)
Но потом осваиваюсь и начинаю осмотр. Поднимаю глаза и вижу, что трубы разрисованы,
а на стене здания висит лампа,а под ней слово "Дом".
Саша Браулов девиз биеннале представил так. Это "Дом". Все собрались и строят "Дом". Вместе. Заодно. Как целостный организм. Здесь у каждого своя задача, которую он/она выполняет...
Девиз биеннале "Атмосфера" очень сложный- "Община: Партнерство-Коллективность-Утопия".
Этот девиз не поняли даже многие художники принимающие в нем участие, что-же говорить обо мне.
У каждого арт -объекта есть табличка. Тексты поражают своей аргументацией и сложностью понятий.
В центре территории "Винзавод" размещены два арт-объекта.
Саша Фролова назвала скульптуру "Единение".Скульптура в виде сердца. Что всех нас объединяет: энергия жизни!
Рядом другая необычная скульптура. Автор Маша Смородина назвала ее "Мурмурация". Что означает это слово я узнала из интернета уже после поездки.
"Мурмурация -явление скоординированного полета огромных стай птиц (скворцов, галок, ворон и т.д.) образующих динамические объемные фигуры".
Образованности и воображению Маши Смородины - позавидовала. Она представила "Мурмурацию" не в виде птиц, а в виде насекомых с человеческими лицами.
Круг состоящий из многих круглых стекол переливающихся на солнце.
Если на круги посмотреть с другой стороны, то на каждом изображено насекомое с человеческим лицом.
"Музей" -скульптор Григорий Орехов. Это другой арт-объект. Черный морской контейнер. Куда каждый посетитель может зайти и на гипсовых полотнах и оставленными внутри инструментах, что-то нарисовать. В конце биеннале посмотрят, что из этого получится.
Не прочитав пояснения к этой композиции даже трудно вообразить глубокий замысел художника Марии Боковни из Германии. Работа названа "Перед Меланхолией".
"Меланхолия -сложное чувство, которое не всегда легко описать. Это не то же самое , что грусть или горе...,Это скорее чувство , которое мы не всегда можем контролировать.
Части абстрактной композиции разбиваются на фрагменты и развеваются на ветру. Подобно человеческому разуму, не находящего решение..."
Этот объект представлен Бюро "Чехарда". Авторы задумываются об единении с природой и об адаптации человека к меняющимся условиям.
Граффити " Птицы" нарисовал на стене художник из Бразилии. По его замыслу "Птицы" - это символ поэзии, свободы, гармонии между людьми и окружающей средой.
Автор этой работы Артем Стефанов. Название - "Настоящая совершенная рекурсия".??? Посмотрела значение этого слова в интернете :"рекурсия -это изображение какого-то объекта, внутри самого этого объекта."
Понятно? Не очень .На стене изображена стена, а на изображении стены, снова изображена стена и так далее .Автор выполняет работы с оптическим эффектом. Но рассматривать работу было интересно.
Несколько работ были размещены под навесом, но так как там отдыхали молодые люди, то не смогла прочитать их описание.
Но один арт-объект искала долго. Шла на биеннале с надеждой увидеть его.Так как он должен располагаться на крыше, внимательно разглядывала крыши каждого здания и не находила его. Уже смерилась с тем, что его не увижу. Подхожу к воротам и у самого выхода, на крыше здания увидела -это "Одинокий андроид".
Мое мнение, что этот арт-объект можно назвать символом не только этого биеннале, но и образом современного человека из 21 века .
Посмотрите на портреты нарисованные художниками 19-20 веке. Часто на картине присутствует книга - символ его образованности и увлеченности А в 21 веке - это человек со смартфоном.
Комментариев нет:
Отправить комментарий