Про Фриду Кало узнала случайно. Просматривая подборку лучших биографических фильмов, обратила внимание на фильм "Фрида". Кто это? Певица, художник- не знала. Заинтересовало то , что премию Оскар 2002г. фильм получил за лучший грим и за лучшую музыку (композитор Эллиот Гоаденталь).
Фильм -драма снят по книге Хейден Эррера "Фрида:.Биография Фриды Кало"в 2002 году. Режиссер Джули Теймор. В ролях мексиканская актриса Сальма Хайек, Альфред Молина .В маленьком эпизоде, почти без слов, снялся Антонио Бандерас. Фильм для аудитории 18+.
Прошло больше месяца, все еще нахожусь под впечатлением от фильма, от судьбы и творчества мексиканской художницы Фриды Кало (1907-1954) и художника Диего Ривера (1886-1957).
В интернете прочитала , что Хейден Эррера американская писательница. Родилась в Америке в 1940 году, т.е. когда Фриды Кало не стало, писательнице исполнилось только 14 лет.
Х.Эрерра получила хорошее образование. Готовя диссертацию по филологии, отправилась в Мексику. Друзья посоветовали ей посетить выставку Ф.Кало, о которой она никогда не слышала.
В 1976 году Хейден Эррера написала статью о Ф.Кало, а в 1981 году посвятила художнице Фриде Кало свою диссертацию. Позже, опубликовала диссертацию в виде книги. По сути это художественно оформленные дневники Фриды Кало. Фрида Кало начала вести дневник в 1944, когда совсем не могла ходить и делала записи в нем до последнего дня.
Хейден Эррера написала еще две книги . Но первая книга "Фрида. Биография Фриды Кало " имела самый большой успех. В 2024 году писательнице исполнилось 84 года.
Возможно , так бы и не увидела картин Ф.Кало и Д.Ривера, если бы опять не случай.
Делая часто запросы в Поиске Яндекса про Фриду Кало и рассматривая ее картины , на экране ноутбука всплыло окно: "Возможно вы захотите сходить на выставку - легенду этого лета "Фрида Кало. Да здравствует жизнь!".
Стала читать. Выставка проходит до 28 сентября 2025 года в арт-галереи VEKARTA на улице Большая Якиманка 26. На выставке представлены не подлинники, а репродукции картин выполненные в технике Жикле. Техника жикле , если простыми словами -это точное воспроизведение оригинала- мельчайших деталей, цветов, теней и фактуры мазка с помощью современных цифровых технологий.
Несколько лет назад была на подобной выставке картин Клода Моне и тогда дала себе слово, что больше на подобные выставки не пойду. Слишком все это походило на репродукции из художественных альбомов.
Но сейчас был другой случай. Оригиналов картин Фриды Кало и Диего Ривера в России нет, т.ч. познакомиться с творчеством этих художников, эта выставка единственная возможность.
На улице Б.Якиманка была очень и очень давно. Приятно снова пройти мимо дома купца Игумнова , построенного в 1895 год;
здания городского училища, построенного в 1901-1902 годах и где с 1937 года находится музыкальная школа им.Глиэра,
полюбоваться на старинную ограду 18 века храма Иоанна Воина.
Но останавливаться не стала. Цель- ТОЦ "Якиманка 26". Этого здания раньше не было.
Именно в нем и находится галерея VEKARTA .
Выставка работает с 12 часов . В галерее я одна. Все приятно удивляет и настраивает на нужный лад . Уже в фойе размещены большие портреты Фриды Кало и много фотографий. На стойке лежат книги про художницу, одну из которых и купила.
Картины размещены на двух этажах в нескольких залах. Около каждой картины подробное описание.
"Живописцы 20 века стремились объединить повседневную жизнь и искусство, но мало кому удалось достичь в этом такого мастерства, как Фриде Кало".
Фильм "Фрида" - хотя и снят на основе ее дневников, далек от ее биографии.К сожалению, в интернете скачать и прочитать Дневники не смогла.
Вся ее жизнь, со своими радостями и бедами, отразилась в ее творчестве. Картины про беды и страдания Ф.Кало на выставке были, но выставка называлась "Фрида Кало. Да здравствует жизнь!", вот про эти картины и хочу немного рассказать.
Каждая картина Фриды Кало это страничка ее биографии.
Фрида Кало ( полное имя -Магдалина Кармен Фрида ) родилась в 1907 году в небольшом поселении Койоахан, ныне -часть столичной территории Мехико. Там, в "голубом доме", она прожила большую часть своей жизни. Район ,где она жила Фрида нарисовала на этих двух рисунках. На одном из них изобразила себя.
."Отец ее - немецкий фотограф, эмигрировавший в Мексику. мать , потомок коренных индейцев по отцовской линии и испанского генерала - по материнской".
В 1936 году Фрида Кало попыталась изобразить свою родословную. На картине нарисованы бабушка с дедушкой, родители и маленькая Фрида.
В 6 лет девочка заболела полиомиелитом и на всю жизнь осталась хромота. Одна нога стала тоньше другой, поэтому Фрида всю жизнь носила длинные юбки. (Вряд ли Фрида была в состоянии исполнить такой чувственный танец , как в фильме "Фрида".)
Отец из-за увечья дочери много времени проводил с дочерью обучая ее литературе, фотографии, живописи. Из-за насмешек детей в школе Фрида обособилась от окружающего мира, сосредоточилась на своем теле и душе, при этом испытывая страстную тягу к жизни.
В 15 лет поступила в Препараторию ( Национальную подготовительную школу), одну из лучших в Мексике, с целью изучать медицину. Здесь она впервые увидела своего бывшего мужа- Диего Риверу, его пригласили для росписи стены в школе.
В 18 лет ,17 сентября 1925 года, произошло событие перевернувшее ее жизнь. Автобус, в котором она ехала ,столкнулся с трамваем. Сначала думали, что пассажиры на картине -это те люди, которые ехали в автобусе, но позже выяснилось , что Фрида изобразила конкретных людей . Молодая девушка с развивающимся шарфом -это Фрида. Элегантный мужчина в шляпе- это художник, продвигавший работы Диего Ривера в США, женщина с ребенком -это актриса и фотограф Тинна Модотти, олицетворявшая собой мексиканских матерей, фигура в комбинзоне -это сам Диего Ривера, рядом с ним его бывшая жена. Но никогда Фрида не рисовала саму аварию.
Результат, множественные переломы и травмы на всю жизнь . (Полное перечисление их может ввести в шок любого читателя.) Около года в постели. Огромное количество операций. Страстное желание выжить породило большую требовательность к жизни : " Для меня не существовало полутонов, я должна была получить все или ничего."
После аварии пришлось учебу оставить. Где она обучалась живописи, понять трудно.
Но именно после аварии, когда была прикована к постели ,Фрида Кало обратилась к живописи. Используя специальный подрамник, она начинает с небольших автопортретов, которые рисует, глядя в закрепленное над кроватью зеркало.
Творчество Фриды Кало уникально, ведь сам стиль ее живописи можно назвать произведением искусства. На ее полотнах персонажи изображены в национальной яркой и пышной одежде, обильно декорированной украшениями ручной работы.
Художница часто рисует себя , потому что "много времени проводила в одиночестве". Из 200 картин -50 автопортреты. Автопортретам на выставке отведено центральное место.
Этот портрет положил начало в череде автопортретов.Скорее всего портрет предназначался для молодого человека, ее первой любви. После аварии он уехал в Европу.
Часто на портретах изображены животные, которые жили в ее доме.
Рассказывая про Фриду Кало , нельзя не написать про Диего Риверу.
Диего Ривера (1886-1957) (70 лет) мексиканский живописец, манументалист, политический деятель левых взглядов. Разница 21 год.(Четыре раза женат в т.ч. два раза на Фриде Кало.)
На выставке было несколько репродукций с картин Диего Ривера.
Портрет Фриды Диего Ривера написал в 1939 году, сразу после развода. Фрида как всегда прекрасна. Но художник делает акцент на крупных золотых серьгах. Они придают образу Фриды стати.
Фрида любила украшения, умела сочетать их и знала меру.
На этом портрете Диего Рривера изобразил Ирму Мендоза женщину хирурга. Художник встречался с ней, когда Фрида много времени проводила в больнице. В 1950 г. здоровье Фриды ухудшается. Она перенесла 7 операций, но облегчение ей это не принесло и она вынуждена носить жесткий корсет. Диего .Ривера написал прекрасный портрет Врача-Спасителя.
Диего Ривера писал картины в разных стилях, но сам он считал ,что его призвание - это большие манументальные работы.
Картину "Праздник цветов" Диего Ривера написал в 1925г. На картине изображен праздник цветов, который проходит в день Страстной пятницы в городе Санта-Анита. В культуре Мексики принято воспевать природу.
Мужчина с корзиной калл склонился перед двумя девушками.
Калла спасала в голодные годы. В корневищах ее много крахмала и из него делали муку. Калла - это счастливый талисман. Образ женской природы и грации.
Еще одна его картина с каллами.
Фрида Кало познакомилась с Диего Ривера в 1928 году. Если верить фильму, то Фрида решила показать свои работы именно лучшему художнику, каким считался заслуженно Диего Ривера. Ей важно было услышать его мнение-стоит ли ей дальше заниматься живописью? Или найти для себя другое занятие...
Еще до свадьбы Фриде Кало было известно о многочисленных любовных похождениях Диего Ривера и все же они поженились в 1929 году.
В 1930 году Диего Ривера приглашают в США. Он берет с собой и Фриду. В США Диего Ривера имеет огромный успех и не спешит возвращаться в Мексику. Фриду Кало воспринимают не как уникальную художницу, а как жену знаменитого художника. Фриде в США не нравится и она пишет две картины.
Стиль Фриды Кало -магический реализм, символизм, наивное искусство. Картина "Автопортрет на границе между Мексикой и США", написана в первую поездку Диего Ривера в США. Картина как бы делится на две части. В левой части это символы Мексики, которую она покидает . В правой США -куда она едет. В центре художница изобразила себя , передала свою нерешительность и отстраненность от реальности.
К жизни в СШУ Фрида Кало так и не смогла привыкнуть . Это она и изобразила на другой картине. Картина называется "Тут висит мое платье". Картина как будто изображает сумбурную жизнь в Нью-Йорка и на этом фоне пестрое мексиканское платье выглядит так же странно и обособленно,как, видимо, ощущала себя Фрида Кало в Америке.
На картине "Две Фриды" художница как бы отражает свои внутренние терзания связанные семейной жизнью. Сама Фрида Кало была довольна своей работой и считала полотно одним из самых значительных своих произведений.
Фрида Кало часто повторяла, что ее произведения - "это документ и что все события изображенные на них действительно имели место".
Поводом к разводу с Диего Ривера послужил эпизод измены Диего с младшей сестрой Фриды - Кристиной. Фрида тяжело пережила эту ситуацию . В этот момент она и обрезала свои длинные прекрасные волосы. Она как бы сбрасывала все женское с себя. Мешковатый мужской костюм, короткая стрижка.
По верхнему краю картины написаны строки из мексиканской народной песни:"...Даже если я любил тебя, то за твои волосы. Теперь их нет и я больше тебя не люблю..."
Один из залов выставки был особенно красочным. В нем собраны натюрморты Фриды Кало ,в том числе и последняя ее работа . В каждом натюрморте есть свои символы.
Картину "Viva La Vida " Фрида Кало написала в 1954 году. .Это очень важное произведение искусства, т.к. известно, что это последняя работа художницы. Натюрморт получился просто захватывающим из-за яркого цвета в арбузах и фразы на одном из арбузов, которую написала всего за 8 дней до своей смерти, дав картине название "ДАНЬ ЖИЗНИ".
Выставки Фриды Кало проходили во многих странах, но она мечтала про выставку в Мексике и эта ее мечта сбылась.
В Мексике помнят про Фриду Кало и Диегу Ривера. Их произведения хранятся в музеях Мексики и частных коллекциях. В "Голубом доме" ,где жила Фрида Кало, с 1955 года создан музей ее памяти. В Мехико есть "Музей фресок Диего Ривера".
Заключение.
На выставке забыла, что передо мной не оригиналы картин , а только их прекрасные репродукции.
Это был мир мексиканского фольклора, ярких цветов, природных мотивов и глубокого чувства. Здесь царила атмосфера восхищения радостью творчества Фриды Кало и верность ее себе.
Источники :
Альбом "Мастера рисунка и живописи № 9. Фрида Кало" , Оригинальное издание под редакцией Ф.Гвальдони.
Статьи в Википедии.
(Москва. Август - Сентябрь 2025 год.)
