В 2025 году посетила много художественных выставок из Китая в Москве. Осенью ездила на выставку современного художника из Китая Чэнь Чуньюна в Галерее искусств Зураба Церетели.
Из нескольких выставок проходивших в Галере, остановилась именно на этой выставке.
Меня привлекло то , что художник 10 лет специально прожил на острове, что бы научиться рисовать море.
Чэнь Чуньюн родился в 1970 году в Чжанчжоу, провинция Фуцзянь. В ранние годы глубоко и всесторонне изучал западное искусство разных эпох. Параллельно совершенствовался в техниках работы пером и тушью.
50 масштабных произведений выполнены на стыке китайской и европейской школ живописи и уникальной авторской технике были показаны на выставке.
Первый зал был отведен морским пейзажам.
Картины были написаны на бумаге тушью, в черно-серых тонах. От темных картин в зале казалось сумрачно. Такое впечатление , что над морем никогда не светило солнце. Картина "Звук волн остается прежним", немного светлее остальных картин
Это фрагмент картины.
Перехожу в следующий зал.
Принцип художника- "Учиться у древних и перерабатывать в новое". Художник объяснял -цель китайской пейзажной живописи- запечатлеть сущность природы и выразить личные чувства.
Темы картин разные. Художник много путешествует по Китаю. На этикетках около картин везде написано "авторская техника". Все работы выполнены в 2000-х годах, точные даты не указаны.Интересно было читать названия картин.
Иногда можно услышать, что на картины лучше смотреть отойдя немного от них. Особенность работ Чэнь Чюньюна состоит в том, что наиболее сильное впечатление они производят, когда подходишь к ним близко и рассматриваешь небольшой фрагмент картины. На фрагментах лучше видна необычная авторская техника художника, нет второстепенных мест, каждый фрагмент картины выглядит законченным.
Вот картина "Свежая весна окропляет лес."и ее фрагмент.
Картину можно рассматривать как в целом, так и отдельный ее фрагмент- все красиво.
В зале картина "Ода тополю ефратскому" сразу привлекает внимание.
Издали трудно понять как нарисованы деревья. Только подойдя ближе, можно было рассмотреть необычную авторскую технику- массу кружочков выполненных или тонкой кистью, или пером.
Картина "Тихая ночь", совсем другая техника.
Сначала кажется , что на каждой ветке нарисованы черточки , подойдя поближе понимаешь, что это птички в разных положениях.
Картина "Свет и тень облаков" круглого необычного формата.
На картине почему - то хочется рассматривать фрагмент внизу картины. Маленький городок освещенный солнцем. Толи под темными тучами, толи под горой?
Запомнилась серия картин посвященная Великой Китайской стене .
На фото внизу две картины из этой серии.
На картине "Утренний свет освещающий величественный перевал" трудно сразу заметить Великую Китайскую стену.
Ее можно рассмотреть подойдя совсем близко к картине или сфотографировав фрагмент картины.
Это другой фрагмент этой картины.
Картина - "Ода Великой Китайской стене".
На фрагменте картины можно рассмотреть даже ступени.
Особая любовь художника - это вода. "Желтая река Цзиньтао -2" .
На фрагменте картины можно ощутить мощь водного потока.
Сейчас Чень Чуньюн живет в Пекине. На открытие своей выставки в Галерее З.Церетели художник приехал в Москву. Видела по ТВ небольшой сюжет, как художник давал мастер-класс в Московском художественном институте имени В. Сурикова. На большом полотне бумаги Чэнь Чуньюн быстро рисовал черной и красной тушью цветущую ветку. Одно движение кисти художника и на ветке расцветал красный цветок. Это было удивительно!
P.S Мое мнение про картины художника Чэнь Чуньюна очень субъективно. Возможно это просто особенности моего зрения, позволили мне в близи рассмотреть картины лучше. Но чем больше проходит времени после посещения этой выставки, тем чаще я рассматриваю работы этого художника на сделанных фотографиях.
Москва .Ноябрь 2025 года.
Комментариев нет:
Отправить комментарий